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아루타 수프 (Aruta Soup)
Aruta Soup
디자인     |     영국
이력
개인전 2024 Ruins (폐허) — 화이트스톤 갤러리, H Queen’s, 홍콩 2023 Xtal — 한큐 멘즈 오사카 컨템포러리 아트 갤러리, 오사카, 일본 2022 ZERO — 시부야 세이부 아트 갤러리, 도쿄, 일본 MAD TEA PARTY — 루시 창 파인 아트 갤러리, 홍콩 2021 OUT OF CONTROL — INXXMARKET, 항저우, 중국 2020 ONE MAN RESISTANCE — 타이쿤 미술관, 홍콩 2019 REBIRTH (재탄생) — 루시 창 파인 아트 갤러리, 홍콩 FALLEN (추락) — 갤러리 TRAX, 야마나시, 일본 2018 SWEEP — 시부야 세이부 아트 갤러리, 도쿄, 일본 2016 SUICIDE (자살) — BLOCK HOUSE, 도쿄, 일본 YESTERDAY’S GOT NOTHIN’ FOR ME (어제는 나에게 아무것도 없다) — 리틀 MOCA, 타이페이, 대만 2014 BLACK JOKE (블랙 조크) — SUNDAY ISSUE, 도쿄, 일본 2012 Tsukuyomi (츠쿠요미) — H.P. 프랑스 갤러리 ABYDOS (Cannabis Harajuku), 도쿄, 일본 Neon Bitch Killer (네온 비치 킬러) — 갤러리 TRAX, 야마나시, 일본 2009 Burst (버스트) — CARGO, 런던, 영국 Hyakki Yakou (백귀야행) — LCB Surf Store, 런던, 영국 주요 단체전 2021 ART SHENZHEN 2021 POP & STREET 전시 — 시부야 세이부 아트 갤러리, 도쿄, 일본 ART021 상하이 광저우 현대미술 박람회 — PWTC EXPO 2020 POP & STREET 전시 — 시부야 세이부 아트 갤러리, 도쿄, 일본 ART CENTRAL 2020 ONE ART TAIPEI 2020 UNFAMILIAR TERRITORY (낯선 영역) — 루시 창 파인 아트 갤러리, 홍콩 ART021 상하이 2019 POP & STREET 전시 — 시부야 세이부 아트 갤러리, 도쿄, 일본 URBAN POP (도시 팝) — GREAT ART SPACE, 중국 ART SHENZHEN 2019 HOTEL ART FAIR — W 호텔, 방콕 2018 POP & STREET 전시 — 시부야 세이부 아트 갤러리, 도쿄, 일본 2017 POP & STREET 전시 — 시부야 세이부 아트 갤러리, 도쿄, 일본 2016 기업 협업 아트 프로젝트 — 도쿄 POP & STREET 전시 — 시부야 세이부 아트 갤러리, 도쿄, 일본 2015 기업 협업 아트 프로젝트 — 도쿄 미세모노 GO! 전시 — 시부야 세이부 A 빌딩 7층 특별 전시관, 도쿄, 일본 POP & STREET 전시 — 시부야 세이부 아트 갤러리, 도쿄, 일본 2014 BCTION — 고지마치, 도쿄 POP & STREET 전시 — 시부야 세이부 아트 갤러리, 도쿄, 일본 2011 The Islington Contemporary Art & Design — Candid Arts Trust, 런던 Gallery TRAX 20주년 기념 전시 ‘I Sing the Body Electric’ — 갤러리 TRAX, 야마나시, 일본 Maywa Denki x Aruta Soup 전시 — H.P. 프랑스 갤러리 ABYDOS (Cannabis Harajuku), 도쿄 2010 Sketchbook Magazine 팝업 쇼 — 런던 The Paper Eater — the Girls와의 협업, 셀프리지스, 런던 CITIES — 해로우 아트 센터, 런던 2008 this will kill that — Nicholas and Clarke Building, 런던
아루타 수프는 애니메이션과 블랙코미디를 결합한 거리 예술가로 알려져 있다. 복잡하게 얽힌 사회와 그곳에 살고 있는 사람들의 심리 상태, 시대적 이슈에 대한 논의를 현대적 상징으로써 신경질적인 선을 통해 묘사한다. 작품에 자주 등장하는 붕대를 감은 토끼는 혼란스럽고 폭력적인 세계의 반영인 동시에, 상처를 받으면서도 재생을 희망하는 그의 영혼의 형태이다. 17살에 영국, 이스트 런던에서 그래피티, 클럽 문화를 흡수하여 현재의 스타일을 구축했다. 2012년에 귀국 후 시부야 세이부에서의 전시회와 대만, 홍콩, 중국 본토에서의 대형 개인전과 수많은 아트 페어의 참가, Medicom Toy와의 콜라보레이션, 세계 각지에서 벽화를 제작하는 등 다방면에 걸쳐 활동하고 있다.
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작품
전시

It’s Always this Way

Acrylic on canvas

78.0 × 78.0 × 4.0 cm , 2024

BIG EGO

Acrylic on canvas

78.0 × 78.0 × 4.0 cm , 2024

GOD Speed

Acrylic on canvas

53.0 × 53.0 × 4.0 cm , 2024

Riddler

Acrylic on canvas

80.0 × 80.0 × 4.0 cm , 2024