2023년 아이테르 범일 전시관 예술전시 공모

- 공모개요

1. 지원자격
- 국내 활동 아티스트(장르 제한 없음)

2. 모집일정
2023.02.21 ~ 2023.04.20

3. 전시기간
7일(선정 후 전시일정 협의)

3. 신청절차
01. 전시공모신청링크 : https://forms.gle/1RWbLruzHVzYpS1KA
02. 포트폴리오제출 : sck02145@naver.com 이메일 제출
*자유양식의 포트폴리오
*선정자 개별연락

4. 혜택
- 전담 전시기획자의 아티스트디렉팅서비스(전시기획 및 판매)
- 포스터 및 엽서 인쇄물 디자인 및 제작 지원
- 전시작가 인터뷰 영상제작 지원
- 예술경영인 단체 메일링
- 언론보도(부산일보제휴) 및 온/오프라인 홍보
- 우수작가 아트페어 초대 특전
- 파트너쉽 기관 연계홍보지원(부울경 관내 협회, 협동조합, 예술단체)
- 갤러리 오프라인 옥션 기회
- 예술협회 기획전 우선참여 기회
- 전시 기간 내 전시연계프로그램 진행지원
- 아이테르 웹사이트 온라인판매지원

5. 전시관 위치
아이테르 범일전시관 : 부산 동구 범일로 65번길 21
(부산지하철 1호선 범일역 300m)

< 운영소개 l 아이테르 >
‘예술을 통해 사람들이 인지하는 세상의 폭을 넓힌다’는 비전을 가지고 세상에 시사점을 제시할 수 있는 전시와 퍼포먼스를 활발히 열고 있습니다.

아이테르는 200여 명의 작가와 예술경영인이 활동하는 예술협회가 운영하는 부산의 전시관으로, 화이트박스가 아닌 한국의 근대 건축양식의 나무 벽이 공간의 특징입니다. 전시의 변주를 통한 작품의 다양한 매력을 이끌어낼 수 있습니다. 예술경영지원센터, 문화재단 등의 기획전시를 준비하는 작가들에게 적합한 공간이며 전시마다 주최하는 아티스트토크, 옥션 등 다양한 전시연계프로그램을 선택적으로 진행하여 평면적인 미술전시를 벗어나 자신이 하고자 하는 예술활동을 다양한 역사, 문화, 자연 등을 주제로 다양한 작품과 전시를 선보이며, 부산의 문화와 예술 발전에 큰 역할을 하고 있습니다.

< 전시장소 l 아이테르 범일 전시관 >

부산 범일은 부산항 개항 후 새로운 세상과 연결되는 공간이었습니다. 개항 이후 부산이 견인한 문화의 결정이 맺혀있습니다. 전시관이 위치한 범일, 부산진시장 일대는 지역의 서사적 맥락이 남아 있는 곳입니다. 섬유, 귀금속 등 근대 산업의 발원지로서 부산항, 산복도로, 이바구 마을, 매축지 마을 등 부산의 경제와 노동, 이주와 맞닿아 세상을 넓히는 공간이라는 장소적 맥락을 가지고 있습니다. 일제강점기 시절 '조선방직'이라는 방직공장이 있어서, 줄여서 '조방'이라 불린 범일지역은, 당시 무려 8만 평이나 되는 큰 공장이었습니다. 현재는 범일 2동 부산진성 인근의 재봉틀거리, 한복거리 등으로 그 형태가 남아 보존되고 있습니다. 매축지마을로 불리던 동네 인근에만 총 1만여 세대 가까운 고층 아파트 단지가 들어서면서 기존의 열악한 환경의 동네에서 초고층 아파트들이 모인 신흥 부촌으로 변화중인 동네로 현재와 과거의 부산의 모습을 동시에 관찰할 수 있는 지역적 특징을 가집니다.

이러한 부산의 지역성과 장소성을 담는 전시기획을 통해 작가님께 큰 도움을 줄 수 있는 연계 프로그램들을 진행해 나가고 있습니다. 일반 대중들 뿐 아니라 문화예술 씬 안에서 더욱 돋보이는 작업물을 만들기 위해서 노력합니다. 이전에 진행한 프로그램들은 크루즈에서 세미나와 옥션을 진행하거나, 관광지를 섭외하여 예술프로그램을 진행, 혹은 문화예술 관계자들을 섭외해서 공론장이나 아티스트 토크를 진행해 나가는 방식으로 전시와 연계하여 작가에게 큰 도움을 줄 수 있는 활동이 무엇인지 함께 기획하여 전시를 만들어 나갑니다.

< 전시 큐레이팅 >

큐레이팅은 예술 작품과 전시 공간을 연결하는 중요한 역할을 합니다. 전시의 주제와 목적을 이해하고, 작품들을 정확히 이해하며, 작품을 배치하는 방법과 전시 디자인을 잘 다루는 것이 중요합니다.

1. 주제를 명확히 설정합니다.
전시할 주제를 명확하게 설정하고, 이를 바탕으로 작품을 선정합니다. 주제는 관객에게 메시지를 전달하며, 이를 바탕으로 작품들이 어떻게 배치될 것인지 결정됩니다.

2. 작품을 정확하게 이해합니다.
작품을 제대로 이해하고, 그것이 주제와 어떻게 연결되는지 이해하는 것이 중요합니다. 이를 위해 작가와의 인터뷰, 작품 분석, 연구 등을 통해 작품을 더 깊이 이해합니다.

3. 작품을 조직적으로 선정합니다.
주제와 관련된 다양한 작품을 선정하고, 이들을 조직적으로 구성합니다. 이를 위해 작품의 시기, 장소, 컨셉, 재료, 크기, 색상 등을 고려하여 작품을 구성합니다.

3. 작품을 효과적으로 배치합니다.
작품 간의 상호작용을 고려하여 작품을 배치하고, 작품 간의 균형을 유지합니다. 이를 위해 작품의 크기, 색상, 형태, 텍스처 등을 고려하여 배치합니다. 또한 전시장의 공간과 작품들의 배치도 중요하며, 작품 간의 조화를 고려하여 배치해야 합니다.

4. 전시의 디자인을 결정합니다.
전시장의 공간과 작품들의 배치, 벽면의 색상, 조명 등을 고려하여 전시 디자인을 결정합니다. 이를 통해 작품들의 효과를 극대화할 수 있습니다.

5. 관객을 고려합니다.
작품과 전시 공간을 관람객의 시각에서 바라보고, 단순관람자, 미술학습자, 아트콜렉터 등 관객의 이해를 돕는 설명을 제공합니다. 또한, 관람객과의 상호작용을 고려하여 전시의 커뮤니케이션 전략을 수립합니다.

6. 전시의 효과를 분석합니다.
전시 기간 동안 작품들의 효과를 분석하고, 피드백을 받아 전시를 개선합니다. 이를 통해 전시의 성과를 높일 수 있습니다.

< 전시제작과정 >

1. 전시 기획
미술관에서는 전시를 기획하기 전에 먼저 전시의 주제와 목적, 그리고 전시를 통해 전달하고자 하는 메시지 등을 결정합니다. 이를 위해서는 담당 디렉터와의 검토와 협의가 필요합니다.

2. 작품 리스트업
전시를 구성할 작품들을 선정합니다. 이 때, 작품의 주제, 재료, 색감 등을 고려하여 전시 내용이 조화롭고 일관성 있게 구성되도록 합니다. 또한 작품의 안전성, 전시 장소의 크기와 특성 등도 고려해야 합니다.

3. 전시 디자인
전시 디자인은 전시 장소의 크기와 특성, 그리고 전시를 통해 전달하고자 하는 메시지 등을 고려하여 디자인됩니다. 전시 디자인에는 전시 구성과 함께 전시 장소 내부의 공간 구성, 조명, 소리 등 다양한 요소들이 포함됩니다.

4. 작품 설치
전시 디자인이 완료된 후에는 작품을 설치합니다. 이 과정에서는 작품의 안전성을 고려하여 적절한 방법으로 작품을 고정합니다.

5. 전시 기간 및 관람
전시가 개최되면 기간을 정하고, 관람객이 전시를 즐길 수 있도록 안내 및 관리를 합니다. 전시 기간 동안에는 전시를 유지하고, 관람객들의 피드백을 수집하고 개선사항을 반영하면서 전시를 운영합니다.

6. 전시 철수
전시 기간이 종료되면 작품을 철수하고, 전시 장소를 원래의 상태로 되돌려 놓습니다.

전시관련 Q&A
[ AITHER l 아이테르 ]
051-977-5272
https://aither.kr
sck02145@naver.com
@aither_international